Dekadę po słynnym 15-godzinnym „The Story of A Film: An Odyssey” północnoirlandzki filmowiec, pisarz i dokumentalista Mark Cousins powraca z epicką opowieścią na temat najlepszych produkcji w kinie XXI wieku. Przywołuje zaskakujący wachlarz filmów, powstałych od 2010 do 2021 roku, w tym m.in. „Jokera”, „Krainę lodu”, czy „Cmentarz wspaniałości”, analizując powtarzające się w nich tematy i motywy: od ewolucji języka filmowego, po rolę technologii w dzisiejszej produkcji filmowej i zmieniające się tożsamości. Poszukuje filmów, filmowców oraz społeczności niedostatecznie reprezentowanych w tradycyjnym kinie, kładąc szczególny nacisk na azjatyckie i bliskowschodnie filmy, a także na przekraczające granice obrazy, które pokazują płeć w nowy sposób. Badając rolę pandemii w kinie, zadaje pytanie, co będzie dalej w erze streamingu i jaka będzie jej przyszłość? Skoro covid zmienił nasz odbiór filmów, to czy w erze cyfrowej przetrwa kultura chodzenia do kina? A jeśli tak, to po co będziemy chcieli to robić? Czy kino będzie mogło i chciało konkurować z portalami streamingowymi, które zdobyły szturmem pocovidowy rynek?

Film staje się zapisem zmieniającej się na naszych oczach historii filmu, w której osobiste i naukowe refleksje tworzą intrygującą całość.

Festiwale i nagrody / Festivals and awards: 2021 – MFF Cannes / Cannes IFF, 2021 – MFF Londyn / London IFF

Examining the most powerful movie images of the last decade, filmmaker Mark Cousins updates his classic “The Story of Film” with “A New Generation”. Spanning from 2010 to 2021, including the recent pandemic, Cousins spins an epic and hopeful tale of cinematic innovation from around the globe as he helps to uncover new ways of seeing and being in our eclectic and voluminous digital age.

Opis festiwalowy