• KUP BILET

Wczesne krótko- i średniometrażowe filmy Petera Weira – rzadko pokazywane na ekranie – to fascynujący rozdział w karierze australijskiego mistrza. Dla wielu wielbicieli jego późniejszych, kanonicznych dzieł mogą one okazać się niemałym zaskoczeniem – a zarazem prawdziwą rewelacją. To kino młodzieńczej swobody, kontrkulturowego fermentu i formalnych poszukiwań, w którym Weir z nieukrywaną radością testuje granice medium, humoru i własnej wyobraźni. Można tu nie tylko zobaczyć samego reżysera na ekranie, ale też przyjrzeć się nowofalowym inspiracjom, purnonsensowemu dowcipowi, chwilami bliskiemu duchowi Monty Pythona. Dla uważnego widza te filmy to nie tylko ciekawostki z początków kariery australijskiego mistrza, ale też klucz do zrozumienia wyobraźni Petera Weira – jego poszukiwań formalnych i głębokiego zainteresowania procesem twórczym, które wielokrotnie powróci później w dojrzałych dziełach.

Peter Weir’s early short and medium-length films, rarely screened, form a fascinating chapter in the Australian master’s career. For many admirers of his later, canonical works, they may come as quite a surprise – and at the same time a genuine revelation. This is cinema of youthful freedom, countercultural ferment, and formal experimentation, in which Weir tests the limits of the medium, humor, and his own imagination with unconcealed delight. Not only does the director appear on screen himself, but we can also glimpse his New Wave inspirations and his brand of pure nonsense humor, at times close to the spirit of Monty Python. For the attentive viewer, these films are not merely curiosities from the early career of Peter Weir, but a key to understanding his imagination – his formal explorations and deep interest in the creative process, themes that would return repeatedly in his mature works.

W listopadzie 2025 roku Jakub Duszyński, dyrektor artystyczny Gutek Film, odbył podróż do Australii, gdzie spotkał się z Peterem Weirem. Podczas wizyty nagrał z reżyserem obszerny wywiad (który ukaże się jako część książki Peter Weir. Mistyk i podróżnik) oraz zaprosił go do współpracy przy krótkometrażowej formie filmowej. Instalacja wizualna, skomponowana z niewykorzystanych przez Petera Weira ujęć z filmu Piknik pod Wiszącą Skałą, powstawała w ścisłej konsultacji z reżyserem, który aktywnie uczestniczył w jej tworzeniu.

Instalacja Sen we śnie Petera Weira została zbudowana niemal wyłącznie z materiałów, które nigdy wcześniej nie były publicznie prezentowane, w tym z legendarnego, zaginionego zakończenia filmu. Zgodnie z zamierzeniem reżysera instalacja zostanie pokazana wyłącznie na dużym ekranie podczas Timeless Film Festival Warsaw — będzie to więc jedyna okazja, by ją zobaczyć. Fragmentom tej krótkiej formy towarzyszyć będzie głos reżysera opowiadającego o swoim procesie twórczym, o powstawaniu filmu oraz o decyzjach artystycznych, które ukształtowały jego ostateczny kształt. Całość dopełni oryginalna muzyka skomponowana przez Jana Duszyńskiego.

Count Vim's Last Exercise

Czas trwania: 16 min Rok produkcji: 1967 Kraj produkcji: Australia

Wczesna krótka forma, w której Weir ponownie pojawia się nie tylko za i przed kamerą, ale także jest narratorem, a nawet podkłada efekty dźwiękowe za pomocą swojego głosu. Film emanuje kontrkulturową energią lat 60., łącząc surrealny humor z formalną swobodą. Ukazuje szereg scen z życia tytułowego hrabiego Vima poruszającego się na wózku inwalidzkim po dystopijnym świecie. To kino spod znaku społecznej prowokacji, pokazujące, jak blisko Weirowi było do tradycji brytyjskiego absurdu.

Count Vim's Last Exercise

An early short in which Weir once again appears both behind and in front of the camera – this time also serving as narrator and even providing vocal sound effects. The film radiates the countercultural energy of the 1960s, blending surreal humor with formal freedom. It presents a series of episodes from the life of the titular Count Vim, who navigates a dystopian world in a wheelchair. It is cinema of social provocation, revealing how closely Weir aligned with the tradition of British absurdism.

The Life and Times of the Reverend Buck Shotte

Czas trwania: 37 min Rok produkcji: 1968 Kraj produkcji: Australia

Jedna z najbardziej szalonych i autoironicznych prac Weira, w której reżyser sam wciela się w tytułowego pastora Bucka Shotte’a. Film balansuje między mockumentem a absurdalną przypowieścią, bawiąc się konwencją biografii i religijnej narracji. To popis komediowego talentu Weira, jego zamiłowania do groteski i prowokacyjnej zabawy z autorytetami.

The Life and Times of the Reverend Buck Shotte

One of Weir’s most outrageous and self-deprecating works, in which the director himself plays the title role of Pastor Buck Shotte. The film moves between mockumentary and absurd parable, playfully engaging with the conventions of biography and religious narrative. It showcases Weir’s comedic talent, his taste for the grotesque, and his provocative play with authority. 

Incredible Floridas

Czas trwania: 13 min Rok produkcji: 1972 Kraj produkcji: Australia

Kapitalny krótkometrażowy dokument portretujący australijskiego kompozytora Richarda Meale’a (1932–2009) w trakcie komponowania utworu Incredible Floridas, stanowiącego hołd dla postaci Arthura Rimbauda. Film Weira opowiada równolegle historie samego kompozytora, jego powstającego dzieła oraz poetyckiej legendy francuskiego buntownika. Reżyser z niezwykłą pomysłowością próbuje przełożyć abstrakcyjną materię muzyki na język obrazu, realizując pełen wizualnej inwencji esej o twórczości, inspiracji i dialogu między sztukami.

Incredible Floridas

A brilliant short documentary portraying Australian composer Richard Meale (1932–2009) as he works on Incredible Floridas, a tribute to Arthur Rimbaud. Weir’s film interweaves the story of the composer, the creative process itself, and the poetic legend of the French rebel. With remarkable ingenuity, the director attempts to translate the abstract language of music into images, creating a visually inventive essay on creativity, inspiration, and dialogue between the arts.

Heart, Head and Hand

Czas trwania: 24 min Rok produkcji: 1979 Kraj produkcji: Australia

Mój ulubiony film w tym zestawie i jeden z nielicznych przykładów dokumentu w dorobku Weira. Intymny portret wybitnego australijskiego ceramika Petera Rushfortha (1945–2005) staje się czymś więcej niż tylko zapisem pracy artysty. Spotkanie z japońskim mistrzem sztuki ceramicznej Shigeo Shigą (1928–2011), który też wystąpił w filmie, wywarło na Weirze ogromne wrażenie i – jak sam później przyznawał – pozwoliło mu zupełnie inaczej spojrzeć na zawód reżysera, w znacznym stopniu kształtując jego dalsze podejście do kina.

Heart, Head and Hand